一不小心成为了相机后面的人,让自己踏上了追逐光影的不归路，一次次按下快门,一次次在失望与希望之间徘徊,一次次背着相机独自沉迷于大千世界的光怪陆离,自己在这条路上越走越远。我能做的，就是继续坚持下去！—铁丐

　　有人说摄影是用光的艺术。这句话对于我来说无非有两个解释，一个是摄影是利用光线来制造艺术效果；一个是摄影要用光你手里的钱购买摄影设备去追求艺术。所谓的单发穷三代大抵如此。

　　我，铁丐，70后，喜好户外转山，辗转于中国各大明川大河与帝都落脚之间。在转山期间，最痴迷于相依为伴的是蓝天白云，听风诉说，与大山对话。在帝都北京，最痴迷于与三两朋友，把酒言欢。

　　看惯了名山大川，在帝都，不经意间，发现了不一样美。今天就给大家分享一下。

　　光线：一切摄影作品的起源

人们将照相机形容为“画笔”，把光线比喻为“颜料”，摄影者就是在利用光线绘制图片，就像画家仔细挑选我的颜料一般，摄影者也应该懂得选择光线。一旦我们在摄影创作中学会了选择光线，并且能够随心所欲地运用光线，你将拥有人世间最丰富的颜料，发挥你的想象力，在光影的世界中描绘人生。

　在各种光线效果下，逆光无疑是最令人捉摸不透，也是最难以把握的光线，这种高反差的光线既简单又具有表现力，也因此成为摄影师最推崇的光线。在光的世界中，除了逆光以外，光线还有许多不同的表现形式，诸如顺光、测光、反光、透射光、天空光、区域光、折射光等等，当然这仅仅是自然光中的一部分，还不包括繁杂的人工光线。

　　可以讲，光是摄影创作的灵魂，如果没有光，摄影又从何谈起?一旦你拿起照相机进入到创作阶段，就意味着你进入了光的领域。事实上，作为摄影师，这辈子最主要的精力都是在琢磨光线。

　　视角和心态：诠释和还原不一样的美

　　在我心里，每个人，当你拿起摄影机，按下快门那一刻，记录下来的就是你心中最美的风景。我们评定一张作品，更多讲究首先是视角，然后是构图。

　　最后成为摄影师就是要学会感受美，不论什么事物，都有我美好的一面，要学会用心去体会我的美。作为一名摄影师，要拥有一颗喜欢美的心，一双发现美的眼睛，一台抓住美的相机。

　　我喜欢走进自然，然后把五彩缤纷又稍纵即逝的世界定格在我的相机里，用我的相机去诠释，按下快门的一瞬间，抓住这不再重复的美丽画面。就是这一张张美好又独一无二的画面，给我带来愉悦的享受。

　　商拍：源于情结，忠于内心

　　这么多年，我很少进行商业拍摄，原因有二：一是受不了商拍中过多的限制，我更愿意按照自己的想法拍摄。二是有些产品表达和自己对美的理解有冲突，不想为了钱，违心拍一些作品，不但对厂商，还有自己，都是一种不公平。

　　摄影多年，我已经养成了静若处子，动如脱兔的性格。可以为了拍到一张最佳落日而静默等候，也可以为了拍到奔腾的马儿疯狂追逐，并且乐在其中。

　　此次选择拍摄锐志车，是我第一眼看到这辆车时，心中就出现很多想法，它虽然是一台冷冰冰的机器，但它唤起了我对美联想：：从车头到穹顶及腰线再延伸至尾部勾勒出了漂亮动感的线条，似乎看得到空气沿着线条流走，虽然如此，锐志真的不张狂，看起来更像个翩翩君子般，真可谓“静若处子，动如脱兔”，与我的性格不谋而合。

　　我叫铁丐，一名户外极限摄影师。追求天地之间，寻觅和发现不一样的美，是我的追求。